Samedi 9 mars 2024 13h30 à 22h Campus des Cordeliers 15, rue de l’École-de-Médecine 75006 Paris
Nous sommes heureuses de vous inviter à fêter avec nous le cinquantenaire des éditions et de la librairie des femmes et à rendre femmage à Antoinette Fouque, à l’occasion des 10 ans de sa disparition.
Au programme
13H30 : ACCUEIL DU PUBLIC DANS LE CLOÎTRE DES CORDELIERS Exposition sur 50 ans d’engagements pour les femmes et de créations
15h45–16h : lectures de textes par des comédien·ne·s de La Bibliothèque des voix et diffusion de messages
16h00–17h15 : table ronde « CRÉER »
17h15–17h45 : Lectures de textes par des comédien·ne·s de La Bibliothèque des voix et d’autrices ; messages vidéo
17h45–19h : table ronde « PENSER »
19h–19h15 : Lectures de textes par des comédien·ne·s de La Bibliothèque des voix et messages vidéo
SALLE MARIE CURIE (rez-de-chaussée) : tout l’après-midi Projection de films et de vidéo d’archives en continu
19h15–20h30 : PAUSE VITAMINÉE
RÉFECTOIRE DES CORDELIERS : 20h30–22h30 SOIRÉE DE GALA pleine de surprises…
La maison d’édition des femmes est née du MLF que j’ai toujours envisagé comme un mouvement de civilisation, social et culturel, politique et symbolique. Je voulais tracer des voies positives, donner lieu au non lieu, à l’éveil, à la naissance, au développement de la culture des femmes. Il nous a fallu ouvrir des territoires de paroles et de pensée, où mener l’investigation et la création. A.F., 2004
Table “Créer” avec Catherine Lopes-Curval, Julia Pietri, Agnès Rosentiehl, Mireille Calle-Gruber, Colette Deblé, Béatrice Didier, Jocelyne Sauvard, Danielle Michel-Chich, Elvire Duvelle-Charles, Sarah Constantin. Texte de Chantal Chawaf. Message vidéo de Conceiçao Evarjsto.Mireille CALLE-GRUBER, invitée à la Table “CREER”, présentait Le Dictionnaire universel des Créatrices : Quarante siècles de création des femmes à travers le monde dans tous les domaines.
En Sorbonne, le 30 mai 2023, s’est tenue, à l’invitation de Pascal Quignard et de Mireille Calle-Gruber co-directeurs, la présentation du livre Morphogenèse. L’origine ne cessepas,
paru aux éditions Hermann dans la collection « Colloques de Cerisy ».
En Sorbonne, le 30 mai 2023, s’est tenue, à l’invitation de Pascal Quignard et de Mireille Calle-Gruber co-directeurs, la présentation du livre Morphogenèse. L’origine ne cessepas, paru aux éditions Hermann dans la collection « Colloques de Cerisy ».
Après l’Ouverture exposant les circonstances exceptionnelles de l’ouvrage réalisé, c’est un public faisant salle comble qui a accueilli, fasciné et ému, le programme de projections dont la singularité, loin des sentiers et discours rebattus, touchait, sous divers points de vue, au plus intime, aux angles vifs aux angles morts, du vivant.
Ouverture par Mireille Calle-Gruber
Vous accueillir est une joie d’autant plus aiguë qu’elle a été plus d’une fois différée, et que nous avons, de par les circonstances de la pandémie, opéré une déprogrammation non programmée de notre Colloque de Cerisy sur Morphogenèse. Prévu à l’été 2020, il fut reporté en 2021, puis en 2021 annulé.
Pris à revers, nous avons fait à l’envers : rêvé le colloque, rêvé et spéculé sa forme-livre ; avec les énergies des intervenants qui avaient accepté notre invitation est venu l’acte d’écrire ce qui n’avait pas été entendu : ni parlé ni convenu. N’avait pas fait « nous ». Ecrire non pas des actes de colloque comme d’habitude, donc, mais pour chacun un écrire inaugural solitaire. Et enfin, qui n’est pas la fin, qui donne suite, cetterencontre.
Presque tous les auteurs sont présents : Amélie Bonnet, Joël Balazut, Catherine Dolto, Nicole et François Farges, Stefano Genetti, Eberhard Gruber, Marie-Christine Lala, Chantal Lapeyre, Marie Morel. Emmanuel Anati vous salue depuis Israël, Dimitrios Kraniotis depuis la Grèce. Et Arno Stern que sa santé fragilise se tient éloigné.
Rencontre d’après-le-livre, rencontre-délivre, rencontre post scriptum – non pas dans les somptueux espaces du Château et du Parc de Cerisy, – où vous aurez selon les programmes à votre disposition bien d’autres occasions de vous rendre, et je souhaite la bienvenue au Président de l’Association des Amis Pontigny-Cerisy Jean-Louis BANCEL qui nous fait l’amitié de sa présence et qui dira les mots de conclusion – , pas à Cerisy donc, mais dans ce sanctuaire des lettres qui tient morts et vivants à l’étude, qui fut d’abord un Collège, fondé par Robert de Sorbon en 1275, dont Pascal Quignard, familier de ces lieux, rappelait naguère qu’à l’époque, le roi Saint-Louis « avait donné un sou à chaque lettré pour qu’il se vête et qu’il mange ».
Lorsque nous avons reçu, Pascal et moi, les ouvrages que nous avions laissé pousser chacun son rythme, sa croissance imprévisible, ses raisons ses imaginaires, nous n’avons pas élagué, pas formaté : nous avons accueilli les fortes crues, les développements ramifiés, les rejetons courts et drus, foison d’images et pas d’image.
Tout était trésor.
Tout était génial : c’est-à-dire surgissement natif.
« Morphogenèse », qui désigne au sens strict en français, l’ensemble des transformations de l’embryon pour acquérir sa forme humaine, « Morphogenèse » prenait une extension infinie dans le champ de la création au regard de tout œuvre : paléontologie, haptonomie, linguistique, peinture, danse, littérature, psychologie, psychanalyse, philosophie, pédagogie : tout était dans une dissemblance prolifique.
Au Jardin des Plantes voisin, les jardiniers ces temps-ci montrent comment on fait une haie en plessis. Les branches d’arbrisseaux sont ployées les unes avec les autres pour composer entre elles la forme aléatoire d’un lacis orienté, tout en continuant, chacune, sa poussée propre, sa morphose, de façon débridée, unique, généreuse.
Des textes et des images reçus nous avons fait un plessis. Notre livre est une haie vive. Vive : grâce à la générosité des éditions Hermann. Philippe Fauvernier, que je remercie de partager notre rencontre, n’a jamais compté les images, ni les reproductions en quadrichromie, ni la difficulté d’une élégante mise en pages – tout cela sans quoi il n’y aurait pas eu de morphogenèse du livre.
Ce livre est un assemblage de trésors sans pareil – trésors dont le chaos c’est-à-dire l’ouvert tenacement maintenu donne raison à l’ « inattendu attendu » (l’expression de Bach pour désigner la forme de la fugue) qui l’informe, où chaque croisée est révélatrice de formes en gestation. Rebonds, mouvements, étoilements comme autant d’enseignements.
L’effort de persuasion n’abolit pas la puissance de dispersion. L’émotion va plus vite que la pensée. Le style la grave dans la lenteur. L’écrit dépose, l’image saisit, les corps impriment. Il y a une exactitude de l’émotion dessinante et dansante. Il y a un alphabet des choses aimées dont chaque domaine d’étude explore le mystère des métamorphoses.
C’est à l’aune de ces signes que le passage de témoin, d’expérience en expérience, de page en page, élabore, dans Morphogenèse. L’origine ne cesse pas, une scrutation païenne, aurorale, méditative, de la vie et de la mort.
Le tumulus d’Aineia conservé au Musée archéologique de Thessalonique, qui nous est cher à tous deux, nous l’avons voulu en couverture. Cette tombe d’une enfant, Pascal Quignard l’a célébrée en hommage à Sainte Eulalie, dont le prénom eu-lalia en grec ancien signifie « Belle parole », et en hommage à la littérature française qui naquit en 881 avec la Cantilène de Sainte Eulalie, son chant funèbre, premier texte traduit en langue romane.
Nous avons choisi l’image d’Aineia pour la douceur avec laquelle les couleurs unissent vie et mort dans cette minuscule chambre funéraire ornée comme une chambre d’enfant.
Pour le colloque rêvé, il y aurait eu des images qui bougent : films, vidéos, performances, récit-récital. Ce sont quelques-unes de ces projections que nous vous proposons de visionner.
Présentation Projections
Pascal Quignard présente :
Miquel Barcelo dans son atelier réinscrivant le grand-duc de la grotte Chauvet ;
Stephane Batut filme Les funérailles chamaniques d’une jeune femme au Tibet ;
Extrait de La rive dans le noir, Performance de ténèbres par Pascal Quignard et Marie vialle : Ba Yo le corbeau joue avec Pascal Quignard.
François Farges, obstétricien, échographiste, présente deux « Scènes de la vie fœtale » :
Fœtus évanescent ;
Fœtus des jumeaux.
Mireille Calle-Gruber présente :
Extraits de Triptyque avec Claude Simon : lieux et paroles d’écrivain, filmé par Peter Brugger et Georg Bense pour la Télévision allemande, Saarbrücken, 1974 ;
Robert Cahen, Corps flottants, œuvre vidéo d’après le roman-haïku de Sôseki, Oreiller d’herbes, conception sonore de Michel Chion, 1997.
Laurent Derobert, mathématicien, artiste, auteur de Mathématiques existentielles
Film vidéo, Les pas de danse dans la nuit, avec Marie-Agnès Gilot, danseuse étoile de l’Opéra de Paris, Pascal Quignard, Laurent Derobert.
Stefano Genetti, Università di Verona, présente :
Extrait du Récit-récital de Pascal Quignard, Ballet de l’origine de la langue et de la littérature françaises, Fonderia Teatro Aperto, Verona, 2016.
Marie Morel, peintre, présente :
Montage d’extraits de son film autobiographique autofictionné, mettant en scène la genèse de l’oeuvre : L’atelier de Marie Morel (2021).
Le témoignage de Jean-Louis Bancel, consigné dans ses Miscellanées, ci-dessous avec son autorisation, est la meilleure conclusion que l’on puisse apporter à ce compte-rendu.
en Sorbonne, le 30 mai 2023 avec la participation de François Farges, Laurent Derobert, Stefano Genetti, Marie Morel et deux films vidéo : Interview et Lecture de Claude Simon; Corps flottants, court métrage du cinéaste Robert Cahen
DU MARDI 23 JUIN (19 H) AU DIMANCHE 28 JUIN (14 H) 2020 [ colloque de 5 jours ]
ATTENTION : Les inscriptions à ce colloque ne seront ouvertes qu’à partir du 15 mars prochain. En attendant, nous vous invitons à consulter la page Inscription sur le site de Cerisy
DIRECTION :
Sarah-Anaïs CREVIER GOULET, Keren MOCK, Nicolas RABAIN, Beatriz SANTOS Avec la participation de Julia KRISTEVA
ARGUMENT :
Cette rencontre se propose comme une traversée dans l’œuvre protéiforme de Julia Kristeva. Toujours en acte, la pensée qu’elle déploie est à l’écoute des bouleversements de l’histoire, des théories et des disciplines, tout comme des enjeux contemporains et des questions éthiques. Conçue dans les mouvements de révolte et de reliance, elle prend ancrage au cœur même de ce qui relie l’intime et le social-historique : là est la force créative d’une œuvre dont le rayonnement dépasse cultures et disciplines.
L’exigence de la vision humaniste de l’auteure oblige à suivre l’héritage des Lumières : c’est en confrontant les points de vue que, dans le vaste ensemble de leurs enchevêtrements, la complexité se dévoile. De la signifiance au récit intertextuel, de l’inscription inconsciente aux limites de la vie, de la révolte adolescente à la violence des pouvoirs de l’horreur, des portraits littéraires aux expressions esthétiques et artistiques, du besoin de croire à la pulsion de savoir, les trois volets de ce colloque (humanités, littérature, psychanalyse) permettront de considérer à sa juste mesure la singularité du parcours kristévien.
Sans pour autant prétendre à l’exhaustivité, les réflexions éclairées par le débat avec de nombreux penseurs tant français qu’étrangers permettront d’entretenir un dialogue privilégié avec celle qui se définit comme un “monstre de carrefours” et qui est assurément, non seulement une personnalité hors pair, mais aussi l’une des intellectuelles les plus importantes de notre temps.
CONFÉRENCES (suivies de débats) :
* Carin FRANZÉN : L’œuvre de Julia Kristeva — un antidote au vide symbolique dans la culture contemporaine * Marian HOBSON : “Le son de cloche” : système / dissémination dans la pensée de Julia Kristeva * Alice JARDINE :At the risk of thinking * Laurie LAUFER : Souffrir non souffrir : le soleil noir de la mélancolie * Griselda POLLOCK : Rencontre politique, éthique et esthétique entre Julia Kristeva et Marilyn Monroe
COMMUNICATIONS EN DIALOGUE :
* Jean-Louis BALDACCI & Françoise COBLENCE : Reliance et sublimation dans l’esthétique et dans la clinique * Laurent DANON-BOILEAU : Exil, mélancolie, sublimation & Gilbert DIATKINE : Interprétation et traduction * Dominique DUCARD : Le milieu interne du langage & Marie-Christine LALA : Les mutations de la sémiotique entre langue, sujet et discours * Ellen MORTENSEN : L’écriture de la chair. Julia Kristeva sur Colette et l’alphabet nouveau de sens & Cecilia SJÖHOLM : Kristeva, Arendt et la vie du sujet * Karine ROUQUET-BRUTIN : Julia Kristeva et la question du matricide de la langue natale & David UHRIG : Le “pathos” du Neutre
TABLES RONDES (suivies de débats) :
* Éthique et médecine, avec Jean-Claude AMEISEN, Eivind ENGEBRETSEN et Charles GARDOU * Perspectives contemporaines sur la chora, avec Sarah-Anaïs CREVIER GOULET, Miglena NIKOLCHINA et Audrey RICHARD-BURTEY * Les territoires de la fiction, avec Marilia AISENSTEIN, Pierre-Louis FORT et Keren MOCK * Adolescence et révolte, avec Samuel DOCK, Brigitte MOÏSE DURAND et Nicolas RABAIN * Portraits littéraires, avec Éric MARTY, Jean-François RABAIN et Dominique RABATÉ
AUTRE SÉQUENCE :
* Entretien avec Philippe SOLLERS
CONCLUSIONS :
* Rapport d’étonnement de doctorants, animé par Nicolas AUDE * Discussion avec Julia KRISTEVA
SOIRÉES :
* Lectures, par Charlotte CASIRAGHI, Sihem HABCHI & Teodor KOTOV * Écrivains : témoignage et écriture, avec Michal BEN-NAFTALI, Philippe FOREST et Tiphaine SAMOYAULT * Julia KRISTEVA : Avons-nous besoin de croire ?, entretien avec Martin LEGROS accompagné au saxophone par Raphaël IMBERT
“HORS LES MURS” — À COUTANCES : * Stabat Mater, concert organisé par Jean-François DÉTRÉE, avec Pauline JAMBET (récitante), Françoise MASSET (voix) et Pascale ROUET (orgue)
DU VENDREDI 10 JUILLET (19 H) AU VENDREDI 17 JUILLET (14 H) 2020 [ colloque de 7 jours ]
ATTENTION : Les inscriptions à ce colloque ne seront ouvertes qu’à partir du 15 mars prochain. En attendant, nous vous invitons à consulter la page Inscription de Cerisy.
DIRECTION :
Mireille CALLE-GRUBER, Anaïs FRANTZ, Pascal QUIGNARD Avec la participation d’Arno STERN
ARGUMENT :
L’originaire fait signe — il fait signe dans les découvertes scientifiques, dans l’art, dans les rêves, dans la langue littéraire, dans l’amour, dans le jeu des enfants, dans la vie sauvage. Mais comment accueillir ces signes — ces traces — dont la manifestation précède le logos (le langage de la raison) et les sciences régies par le logos ?
Ce qui se donne à penser, avec les travaux d’Arno Stern et de Pascal Quignard, ce sont autant les conditions d’expression de l'”Homo vulcanus” (Stern) dont, sans répit, Quignard guette l’éruption dans les images et les textes qu’il collecte, que celles de la réception des traces de l’ancienne “vie aquatique” (Quignard) dont l’atelier de peinture créé par Arno Stern à Paris au lendemain de la Seconde Guerre mondiale reconstitue l’état de plénitude. C’est, dans toute son amplitude, la question de la morphogenèse envisagée sous l’angle de la sémiologie (Stern) ou du rêve (Quignard).
À partir des œuvres d’Arno Stern et de Pascal Quignard, de l’exposé de leurs singularités respectives et de leur rencontre, le Centre culturel international de Cerisy se propose d’être le lieu d’une méditation transdisciplinaire, à l’intersection de la paléontologie, de l’embryologie, de la psychanalyse, des sciences du langage, de la danse, de la peinture, de la littérature, autour des conditions d’accueil et d’expression du patrimoine originaire.
COMMUNICATIONS (suivies de débats) :
* Jean-Claude AMEISEN : Morphogenèse et sculpture du vivant * Emmanuel ANATI : La décodification de l’art préhistorique et l’origine de l’écriture * Amélie BALAZUT : Du secret des images endogènes : retour aux sources animales de l’esthétique * Joël BALAZUT : L’ordre symbolique et son envers * Mireille CALLE-GRUBER : Le corps archaïque. Urszenen de Pascal Quignard * Catherine DOLTO : Dans l’infime de l’intime, surgissement du Sujet dans la vie prénatale * François FARGES : Scènes de la vie fœtale * Nicole FARGES : À l’origine, la nuit fœtale * Anaïs FRANTZ : “Et ce n’est pas de l’art…” * Stefano GENETTI : Autour d’un ballet imaginaire des origines * Eberhard GRUBER : De la morphogenèse à partir de l’informe * Geneviève HAAG : La morphogenèse au croisement du jaillissement et des rebonds de la rencontre * Dimitrios KRANIOTIS : Jerome Andrews : la danse profonde, la joie d’être en mouvement * Marie-Christine LALA : Aux tréfonds de l’être inexprimer l’exprimable encore * Chantal LAPEYRE : Le Mur de Planck * Éric MARTY : Le Travesti * Marie MOREL : L’œuvre censurée de Marie Morel * Victor PITRON : Bases cognitives de la perception corporelle * Pascal QUIGNARD : Morphée * Hugo RUDY : À la recherche de l’universalité psychique : Georges Devereux et l’approche ethnopsychiatrique * Arno STERN : Le Tracé révélateur d’une mémoire archaïque
Dans le cadre de l’opération « Le XIXe siècle des écrivains contemporains », le CRP19 en partenariat avec l’UMR Thalim de Paris 3, organise une journée d’études internationale consacrée à Michel Butor lecteur de Victor Hugo. Il s’agira d’aborder les modes originaux et inventifs par lesquels Butor approche l’œuvre de Hugo, l’explore et se l’approprie en en sillonnant les territoires multiples qu’elle offre au regard : horizon poétique, recherches narratives, perspectives dramatiques, réflexion critique, écriture viatique, et création plastique/graphique, sans omettre un souci continu et sans cesse renouvelé pour l’objet Livre et les formes diverses, inouïes et parfois déroutantes que celui-ci peut revêtir.
Au-delà des « effets de lecture » que tout observateur peut relever dans les textes de Butor – des essais de Répertoire à l’anthologie personnelle Hugo publiée en 2016 en passant par la production poétique de l’auteur du Génie du lieu – cette journée d’études se propose de dresser d’abord l’état des lieux de la recherche sur le dialogue que pendant plus d’un demi-siècle Butor a noué et entretenu avec Hugo. Elle s’attachera à dégager les résonances secrètes aussi bien que les rapports plus consciemment élaborés qui se tissent entre deux œuvres littéraires majeures du XIXe siècle et du XXe siècle.
Le parcours transversal « Genres, féminités et masculinités » dispensé à l’Inalco sur 4 semestres un enseignement thématique sur la construction, la normalisation et la transmission des féminités et masculinités dans le monde.
Il se propose de donner à réfléchir au principe de « valence différentielle des sexes » (F. Héritier-Augé), défini comme une hiérarchisation entre genres et qui se fait aux dépens des femmes dans toutes les civilisations du monde, afin de mieux le déconstruire. L’extrême diversité du féminin et du masculin, la construction des genres, ainsi que la limite de la binarité du genre seront étudiées dans des domaines aussi variés que l’éducation, la reproduction, la religion, la langue et la sexualité, allant jusqu’aux récentes revendications LGBT-queer. Les moyens d’expression ou de revendication tels que la littérature, le cinéma et les mouvements civils feront l’objet d’une analyse particulière qui puise directement dans les sociétés étudiées (Bulgarie, Chine, France, Inde, Indonésie, Japon, monde africain, monde arabe, monde juif, Russie, Sibérie, Tibet, Vietnam).
Rencontre autour du livre : Peter Handke : Analyse du temps (à Cerisy)
Salon des livres de Caen – Rencontre autour du livre : Peter Handke : Analyse du temps (à Cerisy)
Le Salon des Livres de Caen – Époque, avait cette année retenu une table ronde consacrée à une publication du Centre Culturel International de Cerisy, les actes du colloque “Peter Handke : analyse du temps“, paru sous la direction de Mireille Calle-Gruber, Ingrid Holtey et Patricia Oster-Stierle, aux Presses Sorbonne Nouvelle (PSN), en octobre 2018.
Répondant à l’invitation, Mireille Calle-Gruber, Olivier Henry assistant à l’édition scientifique et Sophie-Semin Handke, comédienne de théâtre et actrice de cinéma, ont présenté l’ouvrage, dimanche matin 19 mai, à un public très réceptif, réuni dans la Salle des Mariages de l’Hôtel de Ville à L’Abbaye-aux-Hommes. Le livre restitue les grands moments de la semaine de rencontres consacrée à l’œuvre du plus grand écrivain contemporain de langue allemande, et en sa présence qui fut généreuse. La présentation de Caen s’est ouverte sur la très belle profession de foi en la littérature que Peter Handke a écrite à 25 ans et à laquelle il est toujours resté fidèle :
“Parce que j’ai réalisé que j’ai pu moi-même changer grâce à la littérature, que c’est seulement la littérature qui m’a permis de vivre avec une plus grande conscience, je suis convaincu aussi de pouvoir changer d’autres gens grâce à ma littérature.”
J’habite une tour d’ivoire, 1967.
Sophie Semin-Handke, Mireille Calle-Gruber et Olivier Henry
Salle des mariages de l’Abbaye aux Hommes – Hôtel de Ville de Caen
Mireille Calle-Gruber et Olivier Henry ont souligné la chance de pouvoir accueillir, dans une somptueuse édition entièrement quadrichrome, les manuscrits, les carnets, les dessins, croquis, photographies d’installations que Peter Handke a généreusement donné à voir dans ce volume de la collection “Archives” – ce qui fait mieux comprendre la genèse et la poétique de l’œuvre.
Ils ont décliné les temporalités auxquelles les écrits de Peter Handke donnent formes et puissance de méditation, qu’il s’agisse des métamorphoses des êtres et des choses, de la beauté du monde dans ses devenirs et ses recommencements, de l’empreinte des émotions et des expériences, du cheminement de l’écriture, du travail dans les langues et la complexité de leurs traductions.
Des lectures de l’œuvre par Sophie Semin-Handke ont rythmé cette rencontre, faisant entendre avec sensibilité la voix singulière de l’écrivain, la rendant extrêmement prégnante dans sa recherche de beauté et de justesse d’écriture. C’est ainsi que le public a pu apprécier Essai sur le fou de champignons (Gallimard, 2017) en traduction française, ainsi qu’un texte poétique écrit directement en français par Peter Handke, Pourquoi la cuisine ? (Gallimard, 2001) :
“Pendant que nous agonisions pendant que nous mourrions de froid pendant que nous écoutions la déclaration de guerre, le levain se levait, le coing s’obscurcissait en bouillant et devenait mangeable, même délicieux, l’épi de maïs trempait dans l’eau salée, le gâteau séchait, les figues séchaient, les abricots séchaient, les feuilles tombaient, la neige tombait, le four chauffait la cuisine se chauffait… le levain se levait”.
Pour le colloque de Cerisy, Peter Handke a fait la démonstration de
« l’analyse du temps » en exposant aux climats de juillet, dans son
jardin, l’affiche qui reproduisait son portrait, couvert désormais des
graffitis aléatoires du temps cosmique.
Manuscrits, commentaires des conservateurs, entretiens, études
d’universitaires, lectures de comédiens, approchent à leur tour
l’énigmatique plasticité du temps qui façonne son œuvre.
Auteurs (éds.) : Mireille CALLE-GRUBER, Ingrid GILCHER-HOLTEY, Patricia OSTER-STIERLE Avec la collaboration d’Olivier Henry
Avec les contributions de : Ulrich VON BÜLOW, Bernhard FETZ , Raimund FELLINGER, Peter HANDKE Pierre DESHUSSES, Jonathan LANDGREBE Katharina
LOIX, Antoine JACCOTTET, Alain FRANÇON, Heribert TOMMEK , Wolfgang
ASHOLT, Norbert Christian WOLF, Ingrid GILCHER-HOLTEY, Nicole COLIN,
Chloé CHAUDET, Henning MARMULLA, Jean-Philippe TOUSSAINT, Ralph
ZSCHACHLITZ, Christian LUCKSCHEITER, Karlheinz STIERLE, Patricia
OSTER-STIERLE, Clélie MILLNER, Judith SARFATI LANTER, Mireille
CALLE-GRUBER, Pascale CASSAGNAU
Vendredi 25 août 2017 Mireille Calle-Gruber souhaite la bienvenue à Peter Handke. Lectures de textes en prose en allemand et en français en présence de Peter Handke : André Marcon lit Essai sur le lieu tranquille Bruno Ganz lit Versuch über den Pilznarren Sophie Semin lit Essai sur le fou de champignons
Dimanche 27 août 2017 Lectures de textes de prose et de théâtre en allemand et en français en présence de Peter Handke
Bruno Ganz lit Versuch über den Pilznarren Sophie Semin lit Jusqu’à ce que le jour vous sépare ou une question de lumière André Marcon lit Voyage au Pays sonore ou l’art de la question
Pages : 384 pages Date de parution : 2018 Format : 19×23
