A l’occasion du centenaire de la naissance de l’artiste Gastone Novelli, la Villa Medicis et l’Archivio Novelli ont le plaisir d’organiser cette rencontre sur l’influence de ses oeuvres sur les écrivains français de George Bataille à Claude Simon.
Ce dialogue rassemble plusieurs spécialistes italiens et français, Marco Rinaldi, Davide Crosara, Andrea Cortellessa, et Mireille Calle-Gruber, pour explorer les rapports entre image et écriture qu’ont développés ces rencontres franco-italiennes.
Mireille CALLE-GRUBER intervient sur “Un alphabet des choses aimées. Claude Simon et Gastone Novelli : histoire d’affinités entre écriture et peinture”
Informations pratiques
Jeudi 16 janvier de 18h00 à 20h00 Grand Salon de la Villa Médicis Gratuit : réservation obligatoire Langue : Italien
En octobre 1986, un an après l’obtention de son prix Nobel, Claude Simon se rend en Union soviétique à l’invitation de l’écrivain kirghiz Tehinguiz Aitmatov, pour participer avec quinze autres acteurs culturels internationaux à un forum mondial à Issyk-Kul. Les participants sont ballotés de réceptions officielles en visites touristiques ayant d’être reçus au Kremlin par le nouveau chef de l’Etat, Mikhail Gorbatchev.
De ce voyage qui ne pouvait tourner qu’au fiasco, Claude Simon tire un récit bref et net publié aux éditions de Minuit en 1988.
Avec une infatigable acuité de regard, il propose une méditation sur les rapports de séduction et de méfiance réciproques, de manipulation et
d’interdépendance entre l’art et le politique.
Nous vous invitons à entendre cette immense écriture dans la proximite de la chaleur humaine requise, dans un échange d’attention, entre écoute intense et émission obstinée, échange de souffles, échange de présences et de curiosités.
Distribution
Mise en scène et jeu Marie Vialle Dramaturgie et adaptation David Tuaillon Scénographie et costumes Yvett Rotscheid Création sonore Nicolas Barillot Musique originale et violon Daniel Garlitsky Création lumière Germain Fourvel Travail vocal Jeamne-Sarah Deledicq
À l’occasion de la mise en scène de L’invitation, publication aux éditions du Chemin de fer de Claude Simon, Mon travail d’écrivain n’autorise à mes yeux aucune concession Lettre à Federico Mayor Edition établie par Mireille Calle-Gruber
En 1986, Claude Simon, convié par l’écrivain Chinghiz Aitmatov, accepte de participer au Forum d’Issyk-Kul, au Kirghizstan, en compagnie d’autres invités de marque, dont Peter Ustinov, James Baldwin et Arthur Miller. Dix-huit éminents créateurs du monde entier, les figures les plus célèbres et les plus importantes dans le domaine de la littérature, de la culture et de l’art de l’époque, sont réunis, en pleine Perestroïka, pour discuter, rien de moins, “aux objectifs de l’humanité dans le troisième millénaire à l’échelle mondiale”. Lors du voyage de retour, les invités sont reçus par Gorbatchev, à Moscou. Ulcéré par la vacuité des échanges et la démagogie des propos tenus lors du Forum, Claude Simon refuse de signer la déclaration finale du Forum d’Issyk-Kul et s’abstient de toute prise de parole lors de la visite au Kremlin.
Sur l’insistance de Federico Mayor, directeur adjoint de l’Unesco (il en deviendra le directeur général en 1987), qui lui envoie une version française de la déclaration quelque peu amendée, Claude Simon la paraphe finalement non sans écrire une longue lettre à Federico Mayor pour lui exposer ses nombreuses réserves. C’est cette lettre inédite que nous publions in extenso sous le titre “Mon travail d’écrivain n’autorise à mes yeux aucune concession” (Le Monde ne publia que des extraits, le 5 décembre 1986), accompagnée du fac-similé de la déclaration, version française, signée de tous. La lettre de Claude Simon à Federico Mayor est un document considérable à plus d’un titre. D’abord, elle invite à nuancer une histoire littéraire qui a trop souvent associé le Nouveau Roman au “refus du politique” et réduit le rapport entre littérature et politique à un “engagement” dicté par une idéologie. Elle peut être aussi considérée comme une véritable profession de foi d’écrivain et d’intellectuel et poursuit la réflexion que Claude Simon avait amorcée l’année précédente en rédigeant le Discours de Stockholm pour la remise du prix Nobel. Elle exprime tout ensemble l’intégrité du chercheur et l’humilité du créateur ouvrier, en revendiquant une absolue liberté d’expression et d’action face à toute espèce de pouvoir, en exposant la foi en une littérature sans concession et sans condition, capable de changer la vie dans un monde qui sera rendu mieux habitable grâce aux bienfaits des arts et des lettres. Tel est le sens profond de ce courrier, à la détermination à la fois grave et d’une joyeuse ironie qu’il serait bon de méditer aujourd’hui, au risque de déplaire, de fâcher et de rester “un marginal”, “rejeté presque à l’unanimité dans [son] propre pays” comme l’écrit Claude Simon.
“Je considère que si le créateur, l’artiste, le chercheur – en d’autres termes le novateur – se doit d’apporter sa modeste contribution à la perpétuelle transformation de la société en découvrant de nouvelles formes (ce qui le fait, dans un premier temps, rejeter par tous les pouvoirs en place), il peut aussi, à l’occasion et en tant que citoyen, profiter de sa notoriété grande ou petite pour s’élever contre ce qu’il considère comme par trop intolérable et contraire aux lois les plus élémentaires du respect de l’homme.”
Claude Simon“Mon travail d’écrivain n’autoriseà mes yeux aucune concession”,lettre à Federico Mayor
ISBN 978-2-490356-50-8 9,50 euros / 32 pages édition établie par Mireille Calle-Gruber Les éditions du Chemin de fer Parution : 15 janvier 2025
Claude Simon reçoit le Doctorat honoris causa de Queen’s University, Ontario, Canada, le 29 Octobre 1993.
Allocution de Claude Simon
Je suis bien embarrassé d’avoir à pendre ici la parole en de telles circonstances.
Tout d’abord, je veux, Madame Chancellor, Monsieur le Principal, Monsieur le Recteur et Membres de cette très honorable Assemblée, remercier votre Université de l’honneur qu’elle me fait aujourd’hui en me conférant le titre de docteur honoris causa. Je suis à la fois extrêmement sensible et extrêmement gêné en ce sens qu’il me confère une sorte de respectabilité en même temps que des responsabilités un peu lourdes pour un homme qui, sa vie durant, n’a rien fait d’autre que de chercher à établir entre les mots et les choses qu’ils évoquent à notre esprit des rapports ou, si l’on préfère, des harmonies indifférentes, comme le dit Elie Faure, aux valeurs que les moralistes attribuent à ces choses ou à ces rapports.
Et voilà que cette robe dont je suis revêtu me fait l’obligation de parler à des jeunes gens et des jeunes filles d’une façon que la morale courante ne réprouve pas trop – du moins je l’espère car il se trouve que c’est bien souvent en enfreignant ses lois (ou tout au moins, comme Galilée et combien d’autres, en contestant certaines d’entre elles) que l’esprit humain s’avance, non pas nécessairement sur le chemin d’un “progrès”, notion qui, du moins dans le domaine de l’art, est dépourvue de sens, mais au sein d’un mouvement général des idées et des sociétés sans lequel il n’est que stagnation, immobilité, répétition des mêmes formes, néant.
Le mouvement, donc. Y participer. Ne serait-ce que de façon infime. D’autres, plus qualifiés que moi, diront peut-être dans quelles voies se diriger, dans quel sens. Pour ma part, je ne suis pas prophète. Tout au plus peut-on observer que ces mouvements de l’esprit sont imprévisibles : ils obéissent tantôt à des principes d’opposition (par exemple, en peinture, la rigueur du Cubisme succédant aux charmes irisés de l’Impressionnisme), d’autres fois à un principe de filiation, ainsi, toujours dans le domaine de la peinture, le tachisme ou l’abstraction lyrique se réclamant de l’Impressionnisme et, à ce sujet, je citerai la boutade d’un critique d’art rappelant que de leur temps (du temps des Impressionnistes) leurs rares défenseurs disaient, par exemple devant les Nymphéas de Monet : “Reculez-vous ! reculez-vous, et vous verrez que cela représente quelque chose !”, tandis qu’aujourd’hui les tachistes qui se cherchent des ancêtres respectables disent aux gens en leur montrant ces mêmes Nymphéas : “Rapprochez-vous, rapprochez-vous, et vous verrez que ça ne représente rien !”
Que puis-je donc ajouter ?
Jusqu’à maintenant, vous avez été guidés par ces excellents maîtres qui non seulement vous ont transmis un précieux savoir mais encore, avec patience et compréhension, corrigeant vos erreurs ou vos étourderies, vous ont aidé à ne pas vous égarer.
Mais à partir d’aujourd’hui, et quels que soient vos appuis, vos connaissances ou vos diplômes, vous devez savoir que vous allez être seuls. Seuls à chercher et à faire votre chemin dans cette société des hommes qui, même sous les régimes démocratiques où nous avons la chance de vivre, n’a pas pour ses membres cette indulgence et cette sollicitude qui vous ont entourés jusqu’ici, il s’en faut, et où aucun faux pas ne vous sera pardonné.
Il y a quelques années, j’étais, avec d’autres lauréats Nobel, invité à Paris par le Président Mitterrand à une rencontre, un échange d’idées, et je me rappelle les conseils que l’un d’eux, un scientifique, suggérait de donner aux jeunes. Ils étaient apparemment d’ordre essentiellement pratique et très prosaïques, tels que : tiens toujours tes affaires en ordre, lave-toi les mains, respecte tes horaires, ne remets pas au lendemain ce que tu peux faire le jour même, etc.,etc. Et, certes, je pourrais les reprendre à mon compte, mais en me permettant toutefois d’en ajouter encore un que, je pense, le scientifique en question ne désavouerait pas et qui, d’après mon expérience personnelle, est fondamental : c’est d’apporter dans tout travail l’observation la plus attentive au moindre imprévu, et, à l’exemple de Fleming alerté par les moisissures inattendues dans ses éprouvettes, loin de passer outre à ce qui semble un obstacle, paraît contrarier le projet initial, ne le rejeter qu’après l’avoir soigneusement examiné, sinon, bien souvent, en faire son profit, l’intégrer, autrement dit (et ce qui est loin d’être contradictoire), persévérer dans l’effort en sachant, comme me le disait Raoul Dufy, “abandonner le tableau que l’on voulait faire au profit de celui qui se fait.”
Merci de votre attention, et bonne chance à tous !
Samedi 9 mars 2024 13h30 à 22h Campus des Cordeliers 15, rue de l’École-de-Médecine 75006 Paris
Nous sommes heureuses de vous inviter à fêter avec nous le cinquantenaire des éditions et de la librairie des femmes et à rendre femmage à Antoinette Fouque, à l’occasion des 10 ans de sa disparition.
Au programme
13H30 : ACCUEIL DU PUBLIC DANS LE CLOÎTRE DES CORDELIERS Exposition sur 50 ans d’engagements pour les femmes et de créations
15h45–16h : lectures de textes par des comédien·ne·s de La Bibliothèque des voix et diffusion de messages
16h00–17h15 : table ronde « CRÉER »
17h15–17h45 : Lectures de textes par des comédien·ne·s de La Bibliothèque des voix et d’autrices ; messages vidéo
17h45–19h : table ronde « PENSER »
19h–19h15 : Lectures de textes par des comédien·ne·s de La Bibliothèque des voix et messages vidéo
SALLE MARIE CURIE (rez-de-chaussée) : tout l’après-midi Projection de films et de vidéo d’archives en continu
19h15–20h30 : PAUSE VITAMINÉE
RÉFECTOIRE DES CORDELIERS : 20h30–22h30 SOIRÉE DE GALA pleine de surprises…
La maison d’édition des femmes est née du MLF que j’ai toujours envisagé comme un mouvement de civilisation, social et culturel, politique et symbolique. Je voulais tracer des voies positives, donner lieu au non lieu, à l’éveil, à la naissance, au développement de la culture des femmes. Il nous a fallu ouvrir des territoires de paroles et de pensée, où mener l’investigation et la création. A.F., 2004
à l’invitation de Florence Wagner, directrice de la Galerie qui expose quatre dessins de Novelli, et de Philippe Fauvernier, directeur des éditions HD.
Mireille Calle-Gruber : Présentation des destins croisés de Claude Simon et Gastone Novelli et du Dialogue entre peinture et littérature dans Réinventer les alphabets, éditions HD, 2024.
Marie Vialle : Lecture-Performance du Jardin des Plantes de Claude Simon, Minuit, 1997. Où le prix Nobel de littérature fait le récit biographique de Gastone Novelli ainsi que le portrait du peintre et de ses oeuvres.
En présence de Ivan Novelli, Fondateur-Président de Archivio Gastone Novelli, Rome ; de Marie-Christine Lemardeley, Adjointe à la Maire de Paris ; d’Edith Heurgon, directrice du Centre Culturel de Cerisy ; d’Armand Hatchuel, Professeur émérite à l’Ecole des Mines et Vice- Président de l’Association des Amis Pontigny-Cerisy.
Les Editions HD ont le plaisir de vous convier à une rencontre amicale à l’occasion de la parution du livre « Réinventer les alphabets Claude Simon – Gastone Novelli », composé par Mireille Calle-Gruber.
Jeudi 29 février 2024, de 18h à 21h à la Galerie Wagner (Paris 6)
Mireille Calle-Gruber vous accueillera avec Ivan Novelli, fils de l’artiste, fondateur-président de Archivio Gastone Novelli, Rome. La comédienne Marie Vialle lira quelques pages du Jardin des Plantes de Claude Simon consacrées à Novelli
Coordonnées de la Galerie
19 rue des Grands Augustins 75006 – Paris
Métro Odéon – ligne 4 et 10 Saint Michel – RER B et RER C Saint Michel – Bus 38 Odéon – Bus 27, 47, 58, 70, 87
Réinventer les Alphabets Claude Simon / Gastone Novelli Auteur : Mireille Calle-Gruber Format : 18 cm 130 pages Editions HD 20€
Claude Simon rencontre Gastone Novelli, figure de l’avant-garde italienne, à Paris en 1961, lors d’une exposition du peintre à la galerie Le Fleuve. La complicité entre eux est immédiate, l’amitié durable. Claude Simon retrouve dans les toiles de Novelli sa propre conception : « Le langage n’est que fulguration, brève étincelle, bribes captées », c’est ce qui fait la vie, instable, surprenante, de la littérature. Il écrit « Novelli ou le problème du langage » pour le catalogue d’une exposition à New York.
Trente ans plus tard, Claude Simon donne au Jardin des Plantes la liberté et les audaces de Novelli, multipliant les montages de textes qui révèlent un langage intime : « l’alphabet des choses aimées ».
Claude Simon à Salses, 1970. Photo : Claude Nourric.
Claude Simon, Le Jardin des Plantes,
Paris, Minuit, 1997, p. 23-24-25.
Gastone Novelli peignant dans son atelier à Rome en 1964, Archivio Gastone Novelli, Roma.
Gastone Novelli, 2°Libro dei colori, 1968. Crayon, pastel et aquarelle sur papier, 21x27cm. Coll.part.,
Photo coutesy Archivio Gastone Novelli, Roma.
Gastone Novelli, AAAAAAAAAAAAA, 1968. Crayon et encre de Chine sur papier, 15,2×26,7cm. Coll. part. Photo courtesy Archivio Gastone Novelli, Roma.
Œuvres présentées par Mireille Calle-Gruber À paraître aux Éditions HDiffusion en décembre 2023
Couverture de Réinventer les alphabets, Claude Simon et Gastone Novelli
Claude Simon rencontre Gastone Novelli, figure de l’avant-garde italienne, à Paris en 1961, lors d’une exposition du peintre à la galerie Le Fleuve. La complicité entre eux est immédiate, l’amitié durable. Claude Simon retrouve dans les toiles de Novelli sa propre conception : « Le langage n’est que fulguration, brève étincelle, bribes captées », c’est ce qui fait la vie, instable, surprenante, de la littérature. Il écrit « Novelli ou le problème du langage » pour le catalogue d’une exposition à New York.
Trente ans plus tard, Claude Simon donne au Jardin des Plantes la liberté et les audaces de Novelli, multipliant les montages de textes qui révèlent un langage intime : « l’alphabet des choses aimées ».
Quand Marianne Petit, directrice de la Villa Yourcenar du Mont Noir visite l’exposition Claude Simon au Musée d’Art Moderne de Collioure en cette fin d’été 2021, elle imagine aussitôt célébrer le grand écrivain dans sa maison. Mais la villa est petite et l’idée de fragmenter l’exposition en la répartissant dans plusieurs lieux devient vite une évidence.
Ce sera donc La Villa pour la création littéraire de Claude Simon et son rapport à l’histoire, La Piscine de Roubaix pour un impressionnant panorama des œuvres plastiques de l’artiste et le Château Coquelle à Dunkerque pour admirer le grand paravent à quatre feuilles. Elle entre en contact avec Mireille Calle-Gruber, professeur d’université, auteure et ayant droit testamentaire de Claude Simon qui lui procure toute la matière nécessaire pour cette exposition tricéphale dont nous allons découvrir ensemble le premier volet.
Claude Simon (1913-2005) Autoportrait (détail), vers 1936. Huile sur bois, 33x24cm. Collection particulière
Depuis le 7 octobre et jusqu’au 7 janvier 2024, dans la Région des Hauts-de-France, se tient l’une des plus riches et des plus stimulantes expositions jamais conçues sur Claude Simon. Conçu par Mireille Calle-Gruber qui en assure le commissariat scientifique, ce Claude Simon « sur la route de Flandres, peintre et écrivain » ne se présente pas seulement comme une mais trois expositions : un triptyque en forme de parcours dans les aspects majeurs mais souvent méconnus du prix Nobel de littérature. Grand entretien avec la conceptrice, Mireille Calle-Gruber, .
À la Piscine de Roubaix, magistrale présentation des œuvres picturales de Simon ; à la Villa Marguerite Yourcenar, plongée dans l’Histoire pour Claude Simon ; et enfin au Château Coquelle un magistral paravent que les lecteurs de Simon ont toujours voulu voir. Trois expositions en une, troix lieux, trois déambulations pour un événement culturel majeur.
Rencontre avec Gayatri Chakravorty Spivak “Vers de nouveaux imaginaires critiques” – mercred 29 novembre entre 17h30 et 19h30 à la “Librairie-Café Les Recyclables“